学生风采
所在位置: 首页>>博雅教育>>学生风采>>正文

客从远方来 但闻弦上音

发布时间:2020年07月03日作者:七方书院浏览次数:

古琴系第八期“丙午”雅集于7月3日晚圆满举行,此次雅集不同以往,融入了合奏,如手鼓和古琴,亦有古琴重奏,古琴系各位同学在求学的路上不断精进。

                                                                    


                                                                       钧天坊古琴展厅


古琴系成立于2016年,下设音乐表演专业。是培养以传承和推广古琴艺术为使命和己任的本科专门人才的系部。至今古琴系学生已近百人。为全国最大的古琴专业教学平台。开设古琴文化概论、琴歌、琴曲移植、书法、茶艺等特色课程。并创造丰富的社会演出实践机会。使学生充分掌握古琴的演奏技巧和琴乐理论知识,具备一定的舞台演奏经验和教学推广的综合能力。

                                                                           


                                                                 《关山月》       演奏者:刘俊可

此曲由王宾鲁改编自山东民歌,刊于《梅庵琴谱》,因用李白的《关山月》填词成为琴歌而得名。曲子短小,曲风古朴大气,多用轮指,为梅庵派特征。

                                                                              

                                                                《渔樵问答》    演奏者:梅雪阳

《渔樵问答》曲谱最早见于《杏庄太音续谱》(明萧鸾撰于1560年)。此曲反映的是一种隐逸之士对渔樵生活的向往,希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动,精确。《琴学初津》云此曲:「曲意深长,神情洒脱,而山之巍巍,水之洋洋,斧伐之丁丁,橹声之欸乃,隐隐现于指下。」由于音乐形象准确、生动,因此近几百年来在琴家中广为流传。此曲优美清逸,以对答式的旋律,描写渔夫与樵夫的对话。乐曲开始曲调悠然自得,表现出一种飘逸洒脱的格调,上下句的呼应造成渔樵对答的情趣。此曲有一定的隐逸色彩,能引起人们对渔樵生活的向往,但此曲的内中深意,应是‘古今多少事,都付笑谈中’,及‘千载得失是非,尽付渔樵一话而已’。

                                                                             


                                                              《龙朔操》       演奏者:李心如

琴曲《龙朔操》初见于明初朱权撰辑的《神奇秘谱》(1425年成书),该曲标题下注明“旧名昭君怨”,取材于昭君出塞。此曲琴谱的解题和小标题与历代文艺作品中的悲哀基调是一致的,如解题中的“掩面零涕,含恨北去”、小标题中的“别泪双垂,无言自痛”等。但是,琴曲的实际情趣却与解题、小标题的提示有着相当大的距离,它的音乐竟是那样的优美清新!呈现在我们面前的不是一个悲悲切切的弱小女子,而是一个能歌善舞、光彩照人的美丽形象,只是在乐曲的开始与结尾部分比较深沉,表现了思念、忆想的情感和一层淡淡的哀伤。这样就脱出了“红颜薄命”之类的窠臼,显然更接近于《琴操》中那位不愿在后宫葬送青春而主动要求远嫁的昭君形象。这在我国历代大量同类题材的文艺作品中是十分罕见的。

                                                                          

                                                              《梅花三弄》    演奏者:杜依珊

《梅花三弄》,又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》,根据《太音补遗》和《蕉庵琴谱》所载,相传原本是晋朝桓伊所作的一首笛曲,后来改编为古琴曲。琴曲的乐谱最早见于《神奇秘谱》(公元1425年)。“是曲也,昔桓伊与王子猷闻其名而未识,一日遇诸途,倾盖下车共论。子猷曰:‘闻君善于笛?’桓伊出笛为梅花三弄之调,后人以琴为三弄焉” 。全曲共有10个段落,因为主题在琴的不同徽位的泛音上弹奏三次(上准、中准、下准三个部位演奏),故称“三弄”。即为:“梅花一弄、弄清风;梅花二弄、弄飞雪;梅花三弄、弄光影;暗香浮动、水清清”。乐曲通过梅花的洁白芬芳和耐寒等特征,借物抒怀,来歌颂具有高尚节操的人。                                 

                                                               《楚歌》          演奏者:李泽成

最早收录在《神奇秘谱》,其谱所载:臞仙曰,是曲者,古曲也。按项羽至垓下,与汉战不胜,入於壁,汉兵围之数重。韩信使军中皆作楚歌之声,项羽夜闻大惊曰,汉皆已得楚乎,是何楚人之多也。乃夜起飮帐中,悲歌忼慨,欲与虞姬相别。自为歌曰,力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝,骓不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何。歌数阕,虞姬和之,因泣下,左右皆泣,莫能仰视,而虞姬因取剑自刎。於是羽乘骏马,麾下壮士从者八百馀人,直夜溃围南出。平明,汉军觉而追之,於是重瞳无光兵散势去,至於乌江毕矣,于时之人,感其事而作弦歌以悼焉。

                                                                              


                                                               《颐真》          演奏者:蔡晨旭

《神奇秘谱》中记载:臞仙曰,按琴史曰,颐真者,唐董庭兰之所作也。颐,养也。道书谓寡欲以养心,静息以养真(性)。守一处和,默契至道。矧琴为娱性之乐,故制是曲者,以颐真名之。

                          


                                                               《广陵散》       演奏者:于笑洋

《广陵散》曲谱,最早见于明代朱权编印的《神奇秘谱》(1425年),又名《广陵止息》,是一首曲调较为激昂的古琴曲。《广陵散》大约产生于东汉后期,建国后我国著名古琴家管平湖先生根据《神奇秘谱》所载曲调进行了整理、打谱,乐谱全曲共有四十五个乐段,《广陵散》的旋律激昂、慷慨,它是我国现存古琴曲中唯一的具有戈矛杀伐战斗气氛的乐曲。

                                                                            

                                                           《流水》          演奏者:杨宁

明代朱权《神奇秘谱》中《高山》、《流水》的题解记载:“《高山》、《流水》二曲本只一曲。初,志在乎高山,言仁者乐山之意。后,志在乎流水,言智者乐水之意。至唐分为两曲,不分段数,至宋分《高山》为四段,《流水》为八段”。

1977年8月20日,美国宇航局向外太空发射的“旅行者”号宇宙飞船上搭载了一张据称能保存10亿年之久的镀金唱片,其中就有我国著名琴家管平湖先生演奏的《流水》一曲。

                                                                               

                                                              《欸乃》         演奏者:白金老师

《欸乃》是汉族古琴名曲。存谱初见于明代汪芝辑《西麓堂琴统》,亦有人称其《渔歌》或《北渔歌》,有多种传谱,现琴家所奏多以《琴谱正传》(明黄献撰于1547年)的十段无词《渔歌》发展而成。其曲意历来根据唐代诗人柳宗元的七言古诗《渔翁》来解释,故也有人认为有传此曲乃柳宗元所作。后《天闻阁琴谱》记载为《欸乃》,管平湖打谱演奏,现在琴家弹奏的多为管平湖的节本。“欸乃”指的是浆橹之声或渔家号子声,乐曲音调悠扬,清新隽永,以山水为意象抒发感情,乃是托迹渔樵,寄情山水烟霞,颐养至静的一首名曲。

                                                                               

                                                           《秋江夜泊》 演奏者:于笑洋、李泽成

最早见于明代的《松弦馆琴谱》(1614),据说是根据唐代张继的诗:“月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠;姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船”所作之曲。于是认为曲中“打圆”的指法是在描写钟声。

                                                                                

                                                             《风雷引》    演奏者:蔡晨旭、杜依珊

相传为春秋时期鲁国琴人贺云遇神所授,其曲节奏如风之烈,如雷之迅,后用来反映古人将神秘的风雷看作不可抗拒的神权象征,因而必需迁善改过,以免遭天谴。

                                                                                   

                                                                  《春风》       演奏者:刘淦霖、孙乐洲

古琴曲《春风》是由著名古琴演奏家龚一先生和作曲家许国华先生于1982年共同创作的。琴曲在继承传统的基础上,在曲式结构、调性转换、演奏技巧方面都有了较大的突破,揭示了古琴这一古老乐器的发展潜力。

一期期的雅集见证着古琴系同学们的成长,在老师们的教导下我们的技艺越来越娴熟,上台越来越沉着,我们是幸运的因为我们做自己喜欢事情的同时怡养性情并对古琴这一传统乐器的传承略尽绵力,我们需要投入更多的时间和精力集中于琴,坚守初心,和琴一直走下去。

 

 

 

上一条:“博雅人才培养计划” | 博雅班面试环节优秀学子风采展示
下一条:大外事11名琴师今亮相清明公祭黄帝典礼

关闭